شانيل من دون كارل لاغرفيلد! مجموعة كوتور شانيل تدخلنا إلى عالم فيرجيني فيارد الجديد

 

بدى جليّاً الاختلاف الواضح ما بين أسلوب فيارد وأسلوب الراحل لاغرفيلد في الرسوم الظليّة الخاصّة بعارضات شانيل، بدت الرسومات هنا أكثر طولاً ونحالة مع قطع أزياء وسراويل طويلة وقصّات كتفين ضيقة في بعض الأحيان، وأحياناً أخرى بدت الأكمام منتفخة مع بعض التكسيرات عند الكتفين.

اعتمدت فيارد على الأزرار في اللعب على زخرف التصاميم التي مرّت أولاً فبدت الأزرار نقطة لفت الإنتباه الأولى، بينما تفنّنت في تطويع قماش التويد الذي لطالما اشتهرت به دار شانيل، لاستخدامه في مجموعة كوتور الخريف بأسلوب معاصر ومتطوّر، حيث أحببنا الطريقة التي قدّمته بمختلف أشكال وقطع الأزياء، إن كان عن طريق سترة رسمية، أو تنورة منحوتة، أو سروال جميل بحياكة حرفية ملفتة مع خصر مرتفع ونهايتين واسعتين عند القدمين، أو حتى عن طريق كاب أو معطف طويل مبطّن بلون أحادي.

لفتتنا القصّات المرسومة بخطوط مستقيمة وواضحة، خاصّة الياقات المنمّقة والمرتّبة بأسلوب هندسي وزوايا حادّة، أيضاً رصدنا الأكمام ذات الألوان المختلفة عن باقي لون القميص أو الفستان، والتي بدت مرتّبة وراقية بذات الوقت.

الفساتين أيضاً عكست أسلوب الفتاة عاشقة المطالعة، على الرغم من جمالها مستخدمة أنواعاً مختلفة من الأقمشة الفاخرة مثل المخمل والتويد والشك التي تزيّنت أيضاً بربطات عنق على شكل الفراشة الكلاسيكية أو الياقات التي بدت محيطة للعنق وحاضنة له على شكل الكشكش الأنثوي بأسلوب ماري أنطوانيت.

أما الإكسسوارات التي أحببناها ونريد اقتنائها هي النظارات الطبيّة التي وضعتها غالبية العارضات، وبدت مثالية لكل شكل وجه لأنها كانت على شكل جناحي فراشة صغيري الحجم، إضافة إلى الأقراط الفردية التي وضعت على جهة واحدة من إحدى الأذنين. وتمثّلت باللؤلؤ والريش المنسدل بالمونوكروم الأبيض والأسود. أو الريش الأبيض أو الأقراط المنسدلة باللون الأسود.

 أما الأحذية فكانت كلاسيكية باستخدام القالب ذاته الذي اشتهرت به الدار مع استخدام العقدة السوداء أحياناً وتصميم الكعب الرفيع عوضاً عن الثخين.

في النهاية لا يمكننا التغاضي عن المكياج والإطلالات الجمالية المنسّقة بأسلوب نظيف وجذّاب، فالعيون سحرتنا بالآيلاينر المرسوم بخط رفيع وجميل، إضافة إلى البشرة النقيّة مع القليل من الهايلايتر، أما أحمر الشفاه فكان طبيعياً للغاية مع زيادة من اللون الوردي المائل إلى البني. أما الشعر فكان أملساً مربوطاً بأسلوب بسيط ومشدود إلى الخلف، بينما ربط بربطات من الساتان باللون الأسود .

ماريا غراسيا كيوري تحصل على أعلى مرتبة من التكريم في مدينة باريس

نالت المديرة الإبداعية لدار ديور الفرنسية ماريا غراسيا كيوري أعلى وسام شرف فرنسي مدني، حيث حصلت على جائزة Légion d’honneur تكريماً لدورها في نشر الوعي تجاه تمكين المرأة وحركة المساواة كرسالة نشرتها بالاعتماد على أعمالها وإبداعاتها في مجال الأزياء.

عبّرت هذه المصممة الإيطالية الأصل ماريا غراسيا كيوري بلغتها عن فرحها بهذا الوسام أمام الكثيرين من أصدقائها المقرّبين من بينهم مديرها القديم فالنتينو غارافاني إضافة إلى مصمم الأزياء ألبيرت الباز وغيرهم من مشاهير الصف الأول.

قالت كيوري في الاحتفال بضع كلمات باللغة الفرنسية ثم تابعت خطابها باللغة الإنكليزية قائلة ” حتى إلى اليوم لا زلت أشعر بتلك الفتاة الفضولية التي ارتادت مدرسة الفنون في روما، لتتعلم فن تصميم الأزياء، ثم أكملت: أن احصل على هذا التكريم المهم في فرنسا، والذي يمثّل الأزياء والثقافة، ومن يدين سيدة كالسيدة مارلين شيابا، والتي تعبّر عن أهم القيم بالنسبة لي، هو أمر عاطفي جديد. وشجّعت كيوري الشابات اليافعات بأن تثقن بأنفسهن وتتبعن غرائزهن.

رالف أند روسو يقدّمان مجموعة راقية بطابع الآرت ديكو

خلال أسبوع الأزياء الباريسي للهوت كوتور لموسم خريف وشتاء 19/20 قدّم المصممين الثنائي Tamara Ralph  و  Michael Russo مجموعة راقية من الأزياء الفاخرة على ممشى الأزياء بطول 90 متر في السفارة البريطانية في باريس.

استوحت الدار تصاميمها من حقبة الآرت ديكور، وكالعادة سحرتنا بتفاصيل القماش الإنسيابي الهفهاف والطاقة الأنثوية الهائلة في كل تصميم، إن كان من ناحية الألوان التي بدأت باللون الأبيض وتدرّجت بألوان الباستيل الحالمة، أو إن كان من خلال استخدام أقمشة الشيفون والفوال والحرير الخفيف الذي انساب وتطاير برفق مع تحرّكات كل عارضة أزياء. أو القصّات التي تنوّعت وأضافت الكثير من التفاصيل الراقية لجسد المرأة.

أحببنا الفساتين منسدلة الكتفين مع كمّين طويلين على شكل الأجراس، بينما ذهلنا بجمال الياقات الضيّقة التي أحاطت بأعناق العارضات مع أطواق مرصّعة بالكريستال اللامع وعلى طرفي الكمّين بأسلوب مبتكر بسيط ولكن فيه الكثير من الجهد والحرفية في عالم الكوتور.

تخلل العرض بعض من الإطلالات التي جاءت بأطقم التويد الكلاسيكية وتبعها تناقض مذهل لإطلالات أخرى أكثر تعقيداً تجسّدت بالكشاكش الكثيفة المصنوعة من آلاف الطبقات، خاصة الفساتين الحمراء التي بدت غاية في الروعة بفضل غناها اللوني وتباينها اللوني مع ما سبقها من إطلالات بالألوان الحالمة والباستيل.

اختتم العرض بفستان زفاف رومانسي للغاية، دخل في تفاصيله قماش الدانتيل، مع كمّين من الدانتيل وتاج من الورد الأبيض كبير الحجم الذي زيّن رأس العارضة بوقار.

ربا نسلي

نبات الفطر يلهم طوني ورد في تشكيلته الجديدة لكوتور خريف وشتاء 2019

كما توقعنا تماماً! كان نبات الفطر بمختلف ألوانه وأنواعه مصدر إلهام المصمم اللبناني الإيطالي طوني ورد، الذي قدّم يوم أمس مجموعته الهوت كوتور لموسم خريف وشتاء 2019 في مدينة باريس.، حيث نشر قبل أيام بعض من مقاطع الفيديو مشيراً إلى نبات الفطر بتفاصيله المثيرة.

View this post on Instagram

The infinite shapes of Fungi… #BlossomingFibers #CoutureFW1920 #ParisFashionWeek

A post shared by Tony Ward (@tonywardcouture) on

 

كل شيء كان مستوحى تمامً من كل تفصيلة من تفاصيل هذا النبات الفطري الذي ينمو بشكل عفوي في الأماكن الرطبة وبين أشجار الغابات، من الأشكال والمنحنيات إلى القزحيات التي تزيّن قرص الفطر من الداخل وصولاً إلى ألوانه المختلفة.

View this post on Instagram

After more than 80,000 layers, this fungi gown blossomed… #BlossomingFibers #CoutureFW1920

A post shared by Tony Ward (@tonywardcouture) on

 

بدت الأقمشة بخاماتها وكشاكشها والطريقة التي نسّقها المصمم المبدع ورد تحاكي تماماً الأسلوب التكويني لنبتة الفطر، حيث رصدنا الأكمام الواسعة والمثبّتة بأسلوب معماري، إضافة إلى التنانير ذات الكشاكش الكثيفة التي أضافت الكثير من الحجم إلى الفساتين كما في فستان الزفاف الأبيض الذي بدى مكوّراً ودائرياً كما الفطر الأبيض الشهي!

 

أحببنا للغاية تدرجات اللون الأحمر القاتم والأزرق إضافة إلى الخمري وتداخلات الأحمر والأبيض في الفساتين الأنثوية الهفهافة التي بدت في غاية الرقة والإنسيابية. إضافة إلى الألوان البنية التي اشتقنا لرؤيتها منذ مواسم طويلة!

View this post on Instagram

Introducing… #BLOSSOMINGFIBERS | First look from the #CoutureFW1920 Fashion show

A post shared by Tony Ward (@tonywardcouture) on

 

وعلى الرغم من بساطة نبات الفطر في تكوينه الخارجي إلا أن الفساتين لم تكن بتلك البساطة على الإطلاق، إذ ترصّعت بالكريستال والزخارف والتطريز.

العرض الأول لـ دانيال روزبيري لدى دار Schiaparelli في باريس… يتجاوز التوقّعات!

بعد تعيينه المدير الإبداعي لدار Schiaparelli في أبريل نيسان الماضي من هذا العام، قدم المصمم الأمريكي دانيال روزبيري Daniel Roseberry أول تشكيلة كوتور له في هذه الدار العريقة، بعد أن جاء من دار الأزياء Thom Browne التي عمل فيها كمدير إبداعي ومصمم أزياء رجالية ونسائية على مدى 11 عام.
بدى العرض وكأنه مسرحية معاصرة تعكس الحياة العملية لمصمم الأزياء الأمريكي، حيث دخل إلى الصالة أو خشبة العرض والتي توسّطها منضدة رسّام عليها أوراق بيضاء وأقلام إضافة إلى سمّاعات موسيقى وضعها المصمم لينفصل عن ضوضاء العالم المحيط وقطارات منهاتن التي تحيط غرفته في شقّته الصغيرة.

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020

حين بدأ روزبيري بالرسم بدأت العارضات بالدخول إلى خشبة العرض وسارت إلى جانبه وهو منهمك بالرسم وكأنه يرسم إطلالاتهن واحدة تلو الأخرى.
تعدد الإطلالات وتعدد معها روائع فن الكوتور بحرفيته الفائقة وإبداعاته، من حيث الشك والتطريز رغم بساطة الإطلالة، حيث بدأت الإطلالات البسيطة أولاً دون تكسيرات أو تفاصيل في الخياطة إلى أن انتهت بإطلالات معقّدة تماماً، الكثير من الأقمشة والكثير من التكسيرات والثنيات التي عزّزت من أنوثة المرأة وعالمها الساحر.

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020

تنوعّت اللوحة اللونية للإطلالات والأقمشة بشكل لافت، بدأت داكنة بألوان شتوية وخريفية ثم انتهت بألوان مشرقة والكثير من النقشات والزهور والألوان الملفتة بنمط ألوان النيون الخضراء والبرتقالية على شكل كابات بذيل طويل. إضافة إلى تنانير تشبه كثيراً ذيل حورية البحر بألوان مضيئة مثل الأزرق المتدّرج مع الكشاكش العريضة وألوان قوس القزح.

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020

قدّم روزبيري الكثير من القصّات المتجدّدة مثل الصدرية المزيّنة بالشك والمنفصلة تماماً عن التنورة عالية الخصر ومنخفضة الكشكش بقماش الحرير المخملي أو الكشمير أو حتى الساتان الفاخر. بينما فصل أيضاً الأكمام عن الفساتين وبدت مستقلّة بألوانها وخاماتها.

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020

أما الأكسسوارات فلها حكاية أخرى، الكثير منها لفتنا وأسر ألبابنا، بدت بغاية الحرفية والدقة والجمال، ابتداء من طرحات الرأس التي تشبه الأغطية السميكة، إلى القبّعات الضيقة التي تلبس الرأس تماماً، هذا عدا عن الشالات والفولارات التي بدت وكأنها سترات مع ياقة منمّقة، جميعها كانت مطرّزة بالشك والكريستال اللامع على قماش الكشمير، أو بالجلد الكحلي المصنوع من جلد التمساح.

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020

في الغوص إلى التفاصيل أذهلتنا الأقراط المصنوعة على شكل ظباء أو سحليات صغيرة تتدلى من الأذنين ومرصّعة بأحجار الكريستال الملوّنة، إضافة إلى سمّاعات أذنين موصولتين بالكثير من الخيوط المعدنية المتدليّة من أخمص الرأس ومرصّعة بالأحجار الذهبية والكريستال اللامع.

View this post on Instagram

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020 by @danielroseberry #SchiaparelliHauteCoutureFW1920 #Schiaparelli

A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli) on

 

حتى الصدرية بدت مرصّعة أيضاً بأحجار على شكل حشرات “أم علي” المرقّطة باللون الأسود والأحمر مع الكثير من الترصيعات المتألقة بأحجار الكريستال.

View this post on Instagram

Schiaparelli Haute Couture Fall-Winter 2019/2020 by @danielroseberry #SchiaparelliHauteCoutureFW1920 #Schiaparelli

A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli) on

من أجمل ما رأينا أيضاً كموضة جميلة للأظافر الملوّنة بالأحمر الكلاسيكي، خيوط الكريستال المتدلية من تلك الأظافر بأسلوب معاصر وملكي. لعلّنا سنرى من تلك السلاسل الكريستالية صيحات جمالية جديدة من النجمات والمشاهير

 

إعداد : ربا نسلي

الفساتين السوداء والإطلالات الغامضة في عرض كريستيان ديور للهوت كوتور في باريس

بكل غموض، ووقار وأنوثة مع بعض الحزن مشت عارضات ديور على خشبة عرض الأزياء في أسبوع الهوت كوتور في Avenue Montaigne في مدينة باريس. فالفساتين السوداء، والدانتيل الأنثوي، مع الطرحات الشبك السوداء الشفافة إضافة إلى الموسيقى الكلاسيكية لمعزوفة الفصول الأربعة قدّمت لنا جوّاً مليئاً بالغموض والكلاسيكية في إطلالات العارضات.

فينوس آلهة الحب في المجتمع اليوناني مصدر وحي ماريا غراسيا كيوري

استوحت المديرة الإبداعية لدار ديور ماريا غراسيا كيوري من التماثيل الحجرية التي تزيّن المباني العريقة والقديمة في مختلف أنحاء باريس والتي استوحاها فنانوا العصور الوسطى من آلهة الحب فينوس في الثقافات القديمة ومجتمعات اليونان والرومان. وجائت كيوري بمقاطع لأفلام قديمة نشرتها على حساب العلامة على إنستاغرام يعود تاريخ أحدها إلى عام 1984 وتعود لفيلم وثائقي يدعى ‘Les Dites Cariatides’ – من إخراج Agnès Varda التي توفيت في مارس آذار الماضي من هذا العام.

هذه المنحوتات التي تدعى Caryatids تأتي عادة على شكل أحجار منحوتة على المباني التاريخية في زواياها وثناياها متمثّلة بإناث تبدوا وكأنها مثقّلة بهموم العالم وأحزانه، ففيها الكثير من التعابير التي تجعل من يراها للمرة الأولى ينسحر بها لوقت طويل وهو يحدّق بها وبتفاصيلها المنحوتة بإبداع.

⁠أخذت بعض الإطلالات الكثير من الغموض من غموض تلك التماثيل التي حفرت على المباني الفرنسية، واحدة من تلك التماثيل الموجودة في شارع victory of tubigo  الموجود منذ عام 1859، وهي تمثال لسيدة إغريقية ذات جناحين ملائكيين ونظرة حزينة مليئة بالجمال والأنوثة، ترتدي فستاناً بتكسيرات وقماش منسدل بأسلوب يوناني إضافة إلى أنها تحمل حقيبة متدليّة مع شراشيب حريرية. لهذه المنحوتة أسماء كثيرة منها “السيدة ذات الحقيبة” أو “ثروة من حبوب المرّ” أو غيرها من الأسماء، ولكن لا أحد يعرف بالضبط من قام بنحتها، أو حتى ما الرسالة وراء هذه المنحوتة.

ديكورات سيريالية بالتعاون مع الفنّانة السبعينية Penny Slinger

تم تصميم بهو العرض في مبنى Avenue Montaigne في مدينة باريس وهو المركز الرئيسي لدار كريستيان ديور، تم تصميمه بالتعاون مع الفنانة البريطانية الأمريكية Penny Slinger. تقول الفنّانة بيني أنها استوحت عناصر الديكورات في البهو من عناصر الطبيعة المختلفة، وهناك قامت بصنع جذع لشجرة ضخمة مع  درج تنزل منه العارضات، إضافة إلى طلاء جدران الصالة وأرضياتها بألوان تندرج بين الرمادي والأسود بأسلوب سوريالي لطالما اشتهرت به الفنانة.

تعتقد الفنّانة بيني بأن الأرواح حين تخرج من الجسد تعود إلى عناصر الطبيعة التي رسمتها في أرجاء الصالة حسب المذهب الديني الشاماني، وهي ظاهرة دينية تنتشر في وسط آسيا وشمالها وتعتبر الأكثر غموضاً بين الديانات المنتشرة في بقاع الأرض.

Dior Haute Couture Fashion Show Fall Winter 2019 Collection in Paris

اللون الأسود سيد الألوان وملك عرض ديور كوتور خريف وشتاء 2019

افتتحت ماريا غراسيا كيوري العرض بإطلالة بيضاء على شكل فستان أبيض بأكمام عريضة منسدلة وحزام مجدول دون تفاصيل، يحاكي تماماً الفستاتين الإغريقية على التماثيل التاريخية. وكتبت عليه جملة “هل الملابس عصرية؟” وتركت الإجابة مفتوحة، وكأنها أرادت أن نرى الإجابة من خلال مجموعتها التي تدرجت بألوان الأسود القاتم مع الرسومات الظلية التي اشتهر بها ديور بحزام توسّط الخصر وتنورة واسعة قليلاَ وأكتاف منحوتة فيها الكثير من الوحي المعماري الذي لطالما اشتهر بها كريستيان ديور “مهندس الكوتور”

الدانتيل الأسود على شكل شبك شفاف كان القاسم المشترك بين جميع الإطلالات، إن كان على شكل طرحات قصيرة تضعها العارضات أو كولونات شفافة أو قطع إضافية تنسدل من التنانير القصيرةعلى شكل كشكش كثيف. كانت الفساتين جميعها محتشمة مزخرفة ومزينة بالشك والتطريز، الكثير من القماش السميك الذي غطى الجسد إن كان على شكل كاب أو سترات طويلة، عدا الإطلالة الأخيرة التي خرجت من خلاله العارضة عارية ولكن ترتدي فقط مجسّماً لمبنى قديم خالٍ من التماثيل. وكأن التماثيل الإناث خرجن من المبنى وعرضن أزيائهن.

أحببنا الطريقة التي وضعت فيها العارضات لأكسسواراتهن المذهّبة مع الكثير من التفاصيل فيها بأسلوب غير متناظر. خاصّة الأقراط، حيث بدن إحدى الأذنين بقرط كالنقطة والآخر متدلّ وطويل، بينما وضعن العارضات تشوكر باللون الأسود تدلّى منه تميمة ذهبية تبدو كالثريا مع بعض اللؤلؤ المتدلي.

أحببنا الأحذية التي بدت كأحذية المحاربين ولكن بطابع أنثوي ناعم مع كولون امتد إلى أعلى القدم والركبة فبدى كإطلالة متكاملة.

في النهاية بدت الإطلالات الجمالية للعارضات رائعة ودراماتيكية، إن كان في الطريقة التي صقلت بها بشرتهن مع الكونتور والهايلايت أو حتى عن طريق ظلال العيون الرمادية والسوداء التي زادت من غموض الإطلالة وبروز وجمال العينين.

إعداد : ربا نسلي

زهير مراد يستقي إلهامه من التراث الإسباني في مجموعة ريزورت 2020

ما هي القطع الـ Must Have  من هذه المجموعة:

  1. السترة المزيّنة بالشك والتطريز الأحمر عند الكتفين
  2. واحد من سراويل “قلم الرصّاص” العملي
  3. إطلالة راقصة الفلامينغو بالقميص الأحمر والتنورة السوداء

إطلالات المجتمع الراقي في القرن التاسع عشر تلهم المصمم رامي العلي لمجموعة الكوتور في باريس

تتميز القطع بتفاصيل فاخرة تعبّر عن حرفية واضحة في صناعة الكوتور، وقصات أنيقة عند العنق وأقمشة بألوان مشرقة لتضفي لمسة عصرية على التصاميم الكلاسيكية. فيما تستحضر القصات الهندسية الواضحة لمسة مفعمة بالأنوثة وطابعاً فريداً. وتتدفق الأقمشة من الساتان والكريب والأورجانزا إلى التول والشيفون فوق قصات ناعمة انسيابية وكثيفة لتكشف عن الطابع الأنثوي الذي تنفرد به العلامة، فيما تم توظيف تقنيات تطريز عريقة لإضفاء لمسة عصرية على النمط الكلاسيكي.

كما تضفي بلورات السواروفسكي وحبات اللؤلؤ الشفافة بعداً ثالثاً إلى التصاميم. كما تهيمن تدرجات البيج على التشكيلة عموماً، في حين تمنحها تدرجات الأخضر الزيتوني والبرتقالي والنحاسي والذهبي المطفئ لمسة مفعمة بالدفء.

صيحة الحقائب الدائرية تعرفي إليها خلال هذا الصيف!

حقائب الجلد النصف دائرية: لطالما تعتبر الحقائب الجلدية قطع أزلية خالدة عليكم العمل على استثمارها من خلال شرائها، من أكثر القطع التي أحببناها هي حقيبة ‘Ela’ من علامة  L’AFSHAR’المصنوعة من جلد التمساح باللون البني الكلاسيكي، وتعتبر قطعة كلاسيكية رائعة. يمكنك تنسيقها مع سروال الجينز والقميص الأبيض أو حتى لفستان السهرة الأسود القصير، تجدون هذه القطعة لدى موقع net-a-porter.com.

حقائب المعدن الكروية: لهذه الحقيبة تأثير كبير على إطلالتك فهي تضيف الكثير من اللمعان والسحر إليها، مثل الحقيبة المعدنية ROSANTICA المصنوعة في إيطاليا والتي تخالينها من النظرة الأولى وكأنها مصنوعة من القش إلا أنه مصنوعة من النحاس المطلي بالذهب الأصفر وتزن نحو 0.7kg وتجدينها لدى موقع net-a-porter.com .

الحقائب ذات المقبض الدائري: تبدو سهلة الحمل وتمنحك الكثير من الثقة وتناسب جميع الإطلالات بما فيها الإطلالات اليومية والرسمية، أحببنا حقيبة SIMON MILLER‎ بالجلد الأخضر والمقبض الشفاف والتي تعكس جمال الصناعة اليابانية. والتي تجدونها لدى موقع themodist.com ، إضافة إلى الحقائب الجلدية بألوان الباستيل التي تتوفر من علامة Kate Spade.

حقائب القش والبامبو: لطالما عرفت حقيبة Cult Gaia بموديل حقيبة Ark  المصنوعة من خشب البامبو أو القش، واليوم تأتي بحلّة جديدة مصنوعة بالكامل من الأكريليك باللون الأخضر الزمردي أو بدرجة لون أخضر الجاد. هذه الحقيبة العملية تجدونها لدى موقع themodist.com .

 

الأحذية ذات المنصّة العالية والأكمام المنتفخة في عرض MIU MIU كروز 2020

في قلب مدينة باريس وضمن مضمار حلبة سباق الخيول والفروسية وبعض عرض جميل لسباق الخيول المتقدّم في العالم، قدّمت العلامة الإيطالية الفاخرة ميو ميو MIU MIU عرض الأزياء لمجموعة كروز 2020 تحت نور الشمس وفي الهواء الطلق مقدّمة تحية كبيرة للفروسية والفرسان وسباق الخيول.

قدّمت العلامة وعلى رأسها المصممة Miuccia Prada مجموعتها الخاصة بالنساء بوحي من أزياء الأربعينات والسبعينات من القرن الماضي، وبحضور لافت من قبل الكثيرات من مشاهير الفئة الأولى في العالم، أمثال سيلين ديون ونيكول ريتشي إضافة إلى الكثيرات من المؤثرات في عالم الأزياء.

بينما لفتتنا التشكيلة بألوانها المحايدة والهادئة التي تليق بجميع الأذواق والأعمار وبدت وكأنها تحية إلى المصمم الأيقوني إيف سان لوران الذي قدّم مجموعة شبيهة بتلك والتي حملت اسم Scandal في ربيع عام 1971، إلا أن هذه المجموعة كانت أكثر مثالية للسفر والصيف وتجلّى ذلك من خلال الروح الحرة التي تمتعت بها العارضات. ليس هذا فحسب بل أيضاً من خلال السراويل القصيرة المصنوعة من القماش الملائم لرحلات الأدغال والسفاري إضافة إلى السراويل المصنوعة من الجلود الملوّنة مثل اللون البرغندي والبنفسجي.

أحببنا أيضاً القبّعات الأنيقة التي تعددت وتنوعت لدرجة أن كل عارضة وضعت قبعتين فوق بعضهما البعض. والقمصان الجميلة والجذابة بفتحات طويلة مع ياقات مثنية، إضافة إلى الأكمام التي بدت ملفتة بحجمها الكبير وثناياها البارزة. في كل رحلة سنحتاج بالتأكيد إلى سترات لتقينا من بعض درجات الحرارة المنخفضة، لذا وجدنا في هذه المجموعة أجمل السترات بألوانها المختلفة والجديدة كليّاً على ساحة الصيحات إضافة إلى موادها المصنوعة من الجلود.

أحببنا الأطوال المختلفة للسراويل القصيرة من فئة الشورت، والتي تميّزت بقصّات عالية الخصر مع حزام بني أنيق للغاية، بينما لم تخل أي إطلالة من الحذاء عالي الكعب والمنصّة العالية التي تبدوا مريحة للغاية مع الاحتفاظ بالمزيد من الطول والارتفاع.